藤原浩和“潮流教父”背后的合作单位知多少~

藤原浩，日本 DJ 文化的先驱者还是“里原宿”的潮流教父呢？不，当然不止于此，潮流、音乐、球鞋、网络、餐饮、极限运动等等多个领域藤原浩都有涉及，可以说是身经百战，所以被大家奉为神一样的人物！

藤原浩于1964年出生，在其18岁时一次偶然的机会从日本走向了世界，先是赴英国留学开始了音乐学习路，而后再次期间辗转伦敦、纽约等国际大都市，接触了当时美国流行的Hip-Hop文化，并得到朋克教父 Malcolm McLaren 的指引。

1986年回到日本开始从事DJ工作，并且成为日本DJ club文化的领导者，开始不遗余力推广街头潮流文化，在此期间藤原浩结识了众多朋友，人际关系网不断壮大，也正是从此开启了潮流教父之路！

在1990年涉足服装领域并创立自己的第一个潮牌服饰“Good Enough”，也就是藤原浩闪电的前身，最初以极少量生产，却大受年青人欢迎。

很多人都知道藤原浩是一个好心的“前辈”，看了下面这张里原宿主理人关系谱图片，就知道他间接或直接捧出了多少潮流大咖。

复杂的人物关系下诞生了许多耳熟能详潮牌，1994年与好友高桥盾共同创建了A.F.F.A.（Anarchy Forever Forever Anarchy），该品牌属于里原宿元祖级品牌，由于单品推出数量极少，加之推出时间非常不固定，已使其成为潮人们心目中的殿堂级品牌。

BASE CONTROL（BC），2005年藤原浩与Neighborhood 的主理人泷泽伸介创立， BC注重细节与质感，对于用料的舒适度标准十分高！由于幕后主理人的缘故经常与各家里原宿街头潮流品牌进行合作推出联名单品，而亲民的价格也是其成为时下热门潮牌的原因之一吧！

城市机能风的爱好者的合作，藤原浩与清永浩文以跳脱现有的规则，释放自己的思维为主于2008年共同创建了“Uniform Experiment”，其服饰主要以正装进行改良为主，使沉闷的正装跳出传统的框框。西装、衬衫、正装配件等等都是其改良目标。然而这个“被定义”的潮牌未必是藤原浩以及清永浩文所想的。但是不得不承认“Uniform Experiment”的成功套用了“藤原浩”这个光环！

其实不止服饰，在2009年藤原浩和村上大介创立了“retaW”这个香氛品牌，明明不是专业的调香师，但 retaW 却能总是以独特而不俗的香气吸引了不少潮流爱好者追随，retaW 和 Head Porter、NEIGHBORHOOD 等品牌有过联名！在一定程度上也是搭载着藤原浩的名声！

当然经典不只有这些，藤原浩nike联名、侃爷、菲董、Nigo、Virgil Abloh、川久保玲等享誉世界的大咖也是联名不断！

然而一直以来我们只记得藤原浩闪电品牌和藤原浩本人，那么隐藏在背后的设计团队、制作人等等，你们知道么？那么我们来看看与藤原浩合作无间的制作单位，从门店设计到辅助产品开发，看看谁在巨人背后提供最可靠的支援。

2000年由沟口基树先生创立mo’design inc.的设计单位，而这个设计工作室擅长把创作者的概念构思转化为现实，2003年开始于藤原浩合作至今，两者长久而来的工作默契，是从过往不少合作当中积累下来的。 mo’design 曾为藤原浩设计过 CD 封面，也给 BASE CONTROL 设计过 Logo ，包括关于 GE 新版网站也是他们负责设计，由此可见藤原浩对沟口基树先生的信任！

为藤原浩打造 THE PARK?ING GINZA 等空间的建筑师荒木信雄！因为一次偶然机会，藤原浩发现一家中华料理店开在了地下车库，这让他对车库产生了好感，决定与建筑师荒木信雄联手实现新店想法。当然除了藤原浩还有Stussy、A.P.C.、F.C.R.B. 、AURALEE、Sony等都是荒木信雄的客户，Supreme 于日本的东京、大阪两家店铺的设计亦出自荒木信雄之手，可见其设计水准之高。

这个由藤原浩的学生组成的京都精华大学的流行文化学员组织 S.U.C.C.也是其强大的助理之一（藤原浩是京都精华大学 Popular Culture 学部的客席教授），S.U.C.C.先后帮助藤原浩于 The Mss 画廊内举办了两回 「FLOWER HUDDLE」展览、「12 × 12 ART × MUSIC  」展览。并且fragment design x AMKK x S.U.C.C.的联名也是有学员们完成，藤原浩辅助指导监修的！还有多次为藤原浩展览提供场地的The Mass 画廊创始人 Masayuki Nishimoto。上述的两次展览就是有在The Mass 画廊由Masayuki Nishimoto 先生主持的！

记录了过去十几年滑雪之旅的摄影师 Neil Hartmann，身为潮流教父的藤原浩也是一位名副其实的“追雪人”，而且50多岁的他仍能每年挤出 3 至 4 次的单板滑雪时间，而每年两三次的单板滑雪之旅都会吸引 20 多位好友、工作伙伴、业界同仁参与，摄影师 Neil Hartmann 便是其中之一。而这记录的点滴也是藤原浩创作源泉之一吧！

在视觉设计方面，还有一个艺术家应该被提及，它就是为2017年 fragment design × Louis Vuitton Pop-Up Store 带来特别视觉装置的视觉艺术家真锅大度。真锅大度的另一作品，2016年在里约奥运会上令人惊艳的“东京八分钟”就是由其制作的，可见其给藤原浩带来的惊喜！

为藤原浩提供强大支援的不止这些，那么类似的单位，小伙伴们还知道么？

上述可能只是藤原浩生涯的冰山一角吧，那么日本潮流教父、潮流文化传播者、Nike HTM 的发起人、藤原浩闪电、被陈冠希尊称为 “师父”众多标签于一身的藤原浩，大家是怎么评价呢？小编曾经看到过一遍文章，大致内容是说如果你能成为藤原浩，你会怎么生活？

如果是小编的话，大概是偶尔收个Air Jordan 1 fragment或者和APPLE联个名什么的吧！那么大家会做些什么呢？莫名有点小期待！